美国《探索》杂志盘点科学史图片

　荷兰艺术家M. C. 埃舍尔在他的作品中，经常把艺术与科学结合，他的“不可能的结构(impossible constructions)”印刷品和木雕画非常出名，其中包括《相对性(Relativity)》里著名的楼梯错觉。

　　这张图画中的蚂蚁正在莫比乌斯带(Mobius Strip)里行进。1858年发现的莫比乌斯带是只有一面的连续曲面。这种形状不只是一种错觉，它已经被应用到实际生活中，形状类似莫比乌斯带的传送带的使用寿命比普通传送带更长，因为这种传送带每个部位受到的磨损都一样。 

　　现在利用铁屑让磁场变得更加形象化看起来似乎很平常，你甚至在求学阶段就曾做过这种试验。但是在19世纪中期，迈克尔·法拉第绘制的简单图画却引起物理学家对磁学的理解发生彻底改变。

　　法拉第不是数学家。英国物理学家和数学家詹姆斯·克拉克·麦克斯韦曾抽象地概括了电和磁的工作原理。不过法拉第的图画和言论帮助普通人更好地了解了这种非常强大，但是却看不到的能量。

　　这个概念非常简单：每个数字都是它上面的数字和它左边的数字之和。但是布莱士·帕斯卡在1665年绘制的图表，却变成科学史上最有影响力的图表之一，这是因为该图包含的内容比你第一眼看到的内容要多得多。

　　帕斯卡的三角形图表充满了各种数学模型。每一排对角线都代表着一个重要的数集。图表中的奇数产生了一些其他非常吸引人的图像。尽管现在帕斯卡的名字密切地与这个图片结合在一起，但是他并不是第一个注意到该现象的人，中国数学家绘制出这种图表的时间比他早了将近600年。

　在16世纪安德烈·维萨里(Andrea Vesalius)出现以前，大部分解剖学知识都是出自伽林之手，伽林在公元2世纪写了一些解剖学著作，但是流传下来的仅有只言片语，而且经常是一些错误知识。后来维萨里绘制了200多个人体骨架、脑组织等木刻画。 


纪录科学发展史少不了文字、图像。人类进入文明社会后，随着对各个领域认识的深入，越来越广泛地利用图片形式记载科学史上的点滴成果，我们也因此得以直观地了解历史上的科学家是如何进行研究工作的。以下是美国《探索》杂志评出的十大科学史图片。　17世纪60年代，英国人罗伯特·胡克制成复式显微镜，他用这种显微镜观察并绘制出他的60张显微图片中的58张，另外两张绘制的是月球和恒星的表面图。青少年时期，胡克曾跟一位画家学习，这些经历让他能够将微观世界非常详细地画出来。

　　他画了很多非常精细、栩栩如生的图片，例如这张跳蚤图片，引发神学争论，人们开始思考这些微小生物是不是曾经过精心设计。激烈的争论促使年轻的查尔斯·达尔文开始进行生物学研究，证明这类想法是否属实。

我是这样推销图书的

一名男子被“钉”在伦敦街头的一块广告牌上。据悉，此举原来是为了给新书《这本日记将改变你生活-2009》作宣传

怎样让乳房漂亮一辈子

　　乳房的美丽，也许无法用语言来解读，只能用心去体味。从小到大，它是女性最好的朋友，更见证了一个从女孩到女人、从青涩到成熟的过程。
　　乳房会随着时间的推移而发生变化。因此，不同年龄的女性，面对的乳房问题也各不相同。日前，美国《健康》杂志邀请诸多乳房健康专家，给出了针对性的建议，以帮助女性更长久地保持乳房健康与健美。
　　如果你30岁
　　多数30岁女性的乳房外形仍然较好，且富有弹性。但如果此时你已经或即将有孩子，那就要注意产后的胸部变化。怀孕时，乳房会逐渐变大，产后或哺乳后，乳房可能会下垂，罩杯也会减小。这被称为“乳房衰老”，主要是因为乳房不再生成乳汁，部分组织开始萎缩造成的。
　　你需要做的是：为了让S形身材保持得更久些，女性不妨穿运动内衣，避免乳房下垂。最新的研究表明，使用普通内衣，每走一步，乳房会上下移动5厘米，而使用运动型内衣，移动比例会减少74%。若上面还能镶些蕾丝花边，更是锦上添花。白色蕾丝象征着高贵、纯洁，对男性具有致命的杀伤力。
　　在35岁-40岁之间，女性应做一次全面的乳房X线检查，每个月再做一次自我检查，能提早发现疾患。
　　如果你40岁
　　步入40岁，乳房中的脂肪比例开始上升，日益下垂与松弛成了不可抵抗的进程。此时，女性最需要关注乳房囊肿。幸而，这些肿块大多无害，也不会增加患乳腺癌的风险。
　　你需要做的是：站直了，是这一年龄段女性“健乳”的好方法。随着年龄增长，女性背部肌肉愈发松弛，走路或站立时，习惯性向前倾。不少人戏称“胸部都快垂到肚脐了”。此时加强上背部的肌肉锻炼，就会有一个漂亮的胸部和肩部曲线。最简单的方法，就是挺胸、抬头、站直了。此外，做些扩胸运动也有利于乳房健康。
　　选择内衣时，不妨挑一些带束腰的。它能有效地将胸部上托，修饰腰身，给人“盈盈一握”之感。也许丈夫会为此惊叹：那个诱人的“小腰精”又回来了。
　　如果你50岁
　　当你步入50岁，岁月便会在你的额头、嘴角、手背，甚至乳房留下印记。胸部日益松弛，乳房内的其他组织几乎完全被脂肪替代，而纤维和半纤维就好比拉长的橡皮筋一样。此时女性最需要担心乳腺癌。研究表明，50岁以上者，每38人中就可能有一个患有乳腺癌。
　　你需要做的是：体重和乳腺癌成正比，因此女性应常常测量自己的腰围，尺寸最好小于身高的一半。
　　无论身材如何走形，都要买件尺寸合适的内衣。花样和颜色可以复杂一些，这不仅能映衬你的成熟、知性，还能提升自信。

眼睛

眼睛［意］温琴佐·皮亚扎作

藏书票的风景

石头"开花"

广西都安瑶族自治县的几座山上，石头会开花！照片中，坚硬的石头开出了一朵朵有花瓣的石头花。经专家分析，这些石头是“浅灰色中厚层状含燧石结核生物碎屑灰岩”，照片中的“石花”均为“燧石结核”。在广西西南地区上二叠统合山组中(地质名称)也曾发现过类似的现象，那里的结核多为硅质交代生物或生物碎屑而成，距今约2.5～2.6亿年。

冰岛首都出现儿童肖像墙

　11月16日，在冰岛首都雷克雅未克出现一面“儿童墙”。该面“儿童墙”由几名当地行为艺术家历时近一年拍摄制作完成，由大约500幅3-6岁的冰岛边远地区儿童肖像照片组成，现在已是雷克雅未克市中心的一道风景。创作者希望以此唤醒人们对生命和自然的关注和热爱。

英国外婆代替女儿受孕产下三胞胎

据英国《每日邮报》报道，英国一个56岁妇女生下三胞胎，成为生下三胞胎年龄最大的妇女。有趣的是，这些孩子是她的外孙女。
　　加西·达伦伯格是女儿金的代孕妈妈。因为金曾经做过子宫切除术，丧失了怀孕能力。这3个女孩每隔一分钟出生一个，都不到3磅重。加西做了急诊剖腹产手术，生下艾莉、加布里埃拉和卡尔米纳三姐妹。紧接着，她们被送进特别护理病房，现在正逐渐恢复健康。
　　金今年36岁，和前夫生有2个孩子，特别想和2005年结婚的30岁丈夫乔生几个孩子。但是，自从7年前因囊肿和纤维瘤做了子宫切除术后，她就再也没有怀孕过。这对绝望夫妇进行过2次收养计划，但都以失败告终，于是考虑找人代孕。在加西介入这件事前，他们想从国外找个代孕妈妈。后来，医院负责人研究了加西代孕的可行性，最后认为：尽管她年龄偏大，依然可以做这件事。
　　金在克利夫兰诊所做了试管受精术。医生用乔的精子给金保留下来的卵巢受精。医生有一次只用一次手术就让一个同提供受精卵的妇女毫无关系的女人成功代孕，但这一次不同，难度很大，因为加西的年龄有些大。他们进行3次尝试，最后在今年4月5日才把金的受精卵成功植入她母亲的子宫中。
　　更具戏剧性的是，医生10周后用超声波检查加西情况时发现，她怀了3个孩子，而不是预期的一个。10月11日，也就是产前2个月，由于其中一个胎儿在子宫内会被饿死，加西不得不接受急诊剖腹产手术。她说：“孩子出生时，我兴奋极了。把她们留在医院里是最令人难过的日子，4天后我才安心。我并不想亲自照顾这些孩子。我已养大4个漂亮女儿。对我而言，作为母亲的时间已经结束。我是她们的外婆，我没有再次怀孕的想法。”
　　金说：“那是任何一个母亲为她女儿做的最了不起的事情。我们会告诉这些女孩她们是怎么出生的。我想让她们知道她们的外婆为我们做了一件多么不可思议的事。我还想让她们知道她们是多么特别，她们的生活有个与众不同的开始。”

世界唯一六胞胎姐妹25岁了 全长成性感美女

　　1983年11月18日，英国默西塞德郡的沃尔顿夫妇在接受不孕症治疗后，没想到竟打破了1/1040亿的不可能概率，一下子生了一组六胞胎女婴，她们成了世界首例、也是唯一一例全部存活的全女婴六胞胎。今年11月18日，当年的6胞胎女婴将迎来25岁生日，如今她们个个长成了如花似玉的性感美女，并惹来无数小伙追求。但让沃尔顿夫妇“发愁”的是，如果6个女儿在同一年出嫁，那么高昂的嫁妆费非得让他们倾家荡产不可！
　　首例全女婴六胞胎
　　据报道，现年58岁的格雷厄姆和55岁的詹妮特·沃尔顿住在英国默西塞德沃拉西市，母亲詹尼特是一家慈善机构工作人员，父亲格雷厄姆除了从事广告绘图工作外，还是一名兼职演讲者。据悉，夫妇俩于上世纪80年代初结婚后，詹妮特就被查出患有不孕症，3年里接受了多达13次试管受精治疗。但是，詹妮特都没有成功怀孕。就在夫妇俩准备收养一个小孩之际，医生却突然宣布——詹妮特已经怀孕了，而且还是6胞胎！
　　1983年11月18日，詹妮特在4分钟之内生下了6个女婴，沃尔顿夫妇和他们的6胞胎女儿成了世界各国媒体的头条。
　　父母分不清谁是谁
　　据悉，沃尔顿夫妇给6个女儿分别起名为汉娜、路茜、路丝、萨拉、凯特和詹妮弗。由于夫妇俩从来没有一下子照顾6个女婴的经验，也没有任何这方面的指导书可查，格雷厄姆不得不请了一年假，专门在家帮助妻子照顾六胞胎女儿。由于相貌太相似，甚至连父母也分辨不清谁是谁。为了不至于将每个女儿搞混淆，沃尔顿夫妇为每个女儿准备了一张床，在墙上为每个女儿都贴上一张表——当为其中一个女儿喂过食或换过尿布后，这个女儿的名字上就会被画上一个钩。
　　全都长成性感美女
　　一晃24年过去，11月18日，当年的6胞胎女婴将迎来25岁生日。如今，她们个个长成了如花似玉的性感美女，也因此迎来了众多男孩的追求。六姐妹个个性格不同，有的性格开朗，有的则相对比较内向，甚至多愁善感。而且，她们每个人都有自己的工作和事业，追求爱好也不相同。
　　6个女孩健康成长，是沃尔顿夫妇感到最快乐和最骄傲的事。
　　老爸最愁女儿出嫁
　　据悉，6名女儿在18岁后不久就搬出家门独立居住，令沃尔顿夫妇轻松了许多。然而几年后，这6名女儿中的5人又一个接一个搬回父母位于沃拉西市8个卧室的家中同住。
　　尽管对于一般家庭而言，这将极大地增加父母负担，但沃尔顿夫妇却高兴地认为这是个好消息，因为6胞胎女儿给他们带来了巨大的快乐和安慰。父亲格雷厄姆则称，他最担忧的是女儿出嫁。格雷厄姆幽默地说：“我最愁的是6个女儿万一在同一年一起出嫁，那6笔嫁妆费就得让我倾家荡产不可！”

神秘的国度 不丹

与非洲野兽一起长大的法国女孩

　　迪斯尼动画片《森林王子》讲述了一名小男孩从小生活在原始森林中并和动物成为好朋友的故事，如今这一童话情节真实上演：现年18岁的法国女孩蒂皮·迪格里自出生后，一直随摄影师父母在人迹罕至的非洲丛林中生活，将大象、非洲豹视为“兄弟”和“朋友”。直到10岁时，蒂皮才重返文明社会。一本新书《蒂皮：我的非洲之书》披露了她的传奇经历。
　　将大象当作“哥哥”
　　蒂皮的父亲艾伦·迪格里和母亲西尔维·罗伯特都是野生动物摄影师，蒂皮出生后，他们一家三口居无定所，经常在纳米比亚和博茨瓦纳的国家公园里来回迁徙。
　　在蒂皮眼中，硕大的非洲野象阿布是她的“哥哥”，她经常坐在大象的鼻子上，让大象带她四处转悠。
　　许多野生动物都将蒂皮看作它们的一员，对她极为友好。小金钱豹常和蒂皮躺在一起睡觉，还有一只猎豹曾朝蒂皮身上撒尿，以表示对她的亲热。南非的鸵鸟琳达总是顺从地让蒂皮爬到它的背上当马骑，甚至还和蒂皮一起舞蹈。
　　狮子对她一见如故
　　蒂皮的母亲西尔维说：“一次，蒂皮躺在一头名叫穆法沙的年轻幼狮身边，而后者还在温顺地添她的脚趾，我们立即把这一温馨画面拍摄了下来。但一年之后我们再回去时，穆法沙已经长成了一头庞然大物。见到蒂皮之后，它立即热情地冲了上来，并友好地用它的长尾巴在蒂皮身上扫来扫去，就像一头猫咪一样。”
　　西尔维称，蒂皮只被野生动物伤害过两次。一次是一只海岛猫鼬咬伤了她的鼻子，一次是当蒂皮和一只狒狒在一起玩耍时，那只狒狒由于嫉妒竟然狂扯起蒂皮的头发，将她的一缕头发扯掉了。事实上，狒狒和蒂皮曾是好朋友，他们在婴儿时期还共用过一个奶瓶。
　　女孩欲当非洲大使
　　蒂皮在非洲丛林生活了10年，直到10岁时才重返文明社会。现在，蒂皮认为她是非洲人，并希望获得一张纳米比亚护照，甚至想成为纳米比亚大使。
　　目前，西尔维已和丈夫离婚，而18岁的蒂皮获学士学位，并进入巴黎大学攻读电影学位。她现在面对的是混凝土丛林。回到巴黎的蒂皮一度感到很失落，虽然母亲将整个家都按非洲人的习惯式样进行了装饰布置。

英国出现百万只星椋鸟飞行奇观

据英国《每日邮报》报道，苏格兰边境小镇格里特纳格林迎来大批“访客”，只不过它们不是人类。数百万只星椋鸟聚集在格里特纳格林镇的上空，寻找安全的栖息之地，在夕阳西下的映衬下显得格外显眼，令当地人和游客们目不暇接。
　　数百名观众目睹了这一黄昏奇景，大群星椋鸟变戏法的奇特飞行让他们看呆了。为了观看这一绝美景观，驾车行驶在英格兰和苏格兰之间的A74M主路上的人们不由地停下来。但是，雾般的这些鸟儿也给上班族和卡车司机带来麻烦，他们被要求停靠路边格外小心。
　　这些鸟儿看起来象在执行“神风”任务，它们的飞行逻辑使得队形妙不可言。每年冬天，星椋鸟会在附近的芦苇荡中觅食，一天活动之后，它们就会飞上天空。结伴飞行在夕阳的余晖中，在领头鸟的带领下快速而聚集飞行，以迷惑食雀鹰和秃鹰之类伺机等候的捕食者。
　　为了迷惑它们的天敌，这些小鸟一定是聚集一起，盘旋飞行，并发出叫声。它们的飞行速度超过每小时20英里，而且，很少发生碰撞。科学家称，星椋鸟令人惊讶的空间意识的秘密是为了保证聚集一起，每只鸟跟踪另外7只鸟。这种自然奇观只发生在冬天的几个月内。
　　星椋鸟的数量在过去25年已缩减一半，现在，它们已经被记入濒临灭绝物种的红皮书中。专家称，星椋鸟是英国和欧洲的一种混合动物，每年2月和3月它们会飞到俄罗斯。
　　34岁的自然爱好者乔·泰特说：“看到自然界的这种美景真是奇特。它们的形状和动作非常漂亮，好莱坞特技恐怕也达不到这种奇效。只要看到它们飞过来，我就一定会登上火车，我必须藏起来，因为稍有一点动静它们就会飞走，但是，只要看到它们天空中飞行也值得。”

Munny玩偶 艺术创意时尚展

　　Munny show最近已经转战到加拿大渥太华了。原本就很有名的Munny玩偶，经过众多艺术家的DIY，加上了他们自己的创意和充满了私人风格的设计，就更加有型，更酷更有创意了。下面我们就来挑选几款一起看看吧，如果你本身也在加拿大的话，趁着展览还没完，也可以去凑下热闹。

逼真“茱莉娃娃”成新宠

　　好莱坞明星安吉丽娜·茱莉的粉丝们又有新玩具了。菲律宾艺术家诺埃尔·克鲁兹制作的超逼真的“茱莉娃娃”最近成为粉丝们的新宠。这些娃娃全部由手绘而成，不但妆容精致，甚至连手指甲和脚趾甲都做过护理。据悉，在著名拍卖网站eBay上，每个“茱莉娃娃”价格已经炒到2000英镑（约合人民币2.4万元）。
　　因为被安吉丽娜·茱莉的神秘气质吸引，克鲁兹有了制作“茱莉娃娃”的想法。他在普通娃娃的基础上进行加工，无论是眼睛的大小，还是嘴唇的厚度，就连眉毛都完全按照茱莉本人的比例重新绘制。之后，他还给娃娃戴上棕色长发，穿上华贵的礼服，当然，2.4万元并未包括假发和礼服的价格，而且假发和服装还可以根据不同的风格进行变化的。

　　尽管“茱莉娃娃”已经做得非常逼真，但一向擅长于制作名人娃娃的克鲁兹自己也承认，这些娃娃身上还缺少一些重要的东西，那就是文身。如果客人愿意多花10英镑到20英镑（约合人民币120元到240元）的价钱，那文身也是可以加上去的。另外，还有挑剔的茱莉粉丝在网上留言，抱怨“茱莉娃娃”的手臂比真人的要粗。
　　不过尽管“茱莉娃娃”像茱莉一样吸引人，但昂贵的价格也让不少人望而却步，“谁会买这个东西呢？也就那些钱多得没处花的人了吧。”一名网友在论坛上这样留言。

谁来玩11万元的“艺术玩具”？

　　当代艺术家岳敏君、周春芽、刘野、周铁海、金钕画作中的形象被做成了立体的玩具公仔，据说这种做法代表着艺术走近大众，但玩具公仔11 万人民币的价格，却足够让真正的“大众”望而却步。
　　文/ 丁晓蕾
　　5 位中国当代艺术家—岳敏君、周春芽、刘野、周铁海、金钕—画作中的形象走下画布，变身成了立体的玩具公仔，限量100 套公开发售，每套作品都附有艺术家亲笔签名的保证书及编号。
　　展览的名字叫“Art For TheMasses”—艺术为大众，但每套（5 个）11 万元人民币的价格，却足够让“大众”望而却步。
　　玩具形象选取了5 位艺术家最为人熟悉的代表作和代表形象，岳敏君的“笑脸”、周春芽的“绿狗”、刘野的“卡通人”、周铁海的“骆驼”以及金钕的“美人鱼”。据这次合作的促成者、艺术顾问吕彬彬介绍，这次合作由5 位中国当代艺术家参与，《P Paper》的创办人包益民负责设计，还邀请了美国著名涂鸦艺术家和玩具设计人Kaws 参与其中一款的设计，是“世界首创”的一次跨界合作。
　　5 位艺术家并没亲身参与玩具从2D转化到3D 的过程，而是由包益民旗下的PP Group 设计公司成立的“Art Toys”团队负责具体的工作。在挑选好合适的艺术家原作后，设计师们开始着手设计玩具的三维模型。立体的作品需要更多顾及实际效果，所以最终的玩具公仔的外观与原作并不完全相同，甚至出入很大，比如周春芽笔触狂野的油画就转化成了一只端正的植绒绿狗，而周铁海的“骆驼”则比原作中的更加纤细。
　　吕彬彬说：“从画布到三维是一个相当难的过程。为了要让公仔生动有趣、线条流畅，并有一条线索贯穿，我们反反复复地对设计稿进行修改，推敲细节，用了几个月的时间。”这5 个一套的作品有一条共同的线索，就是都带有金色元素，每个玩具的不同部位都有金色。
　　5 件作品中最引人瞩目的是岳敏君的“笑脸人”。岳敏君一直在作品中使用笑脸人的形象，随着艺术家的名气越来越大，这个形象的公众识别度也越来越高。这件作品还因为美国著名涂鸦艺人Kaws 的参与而变得更有看点。Kaws 是美国街头涂鸦传奇式的人物，也是潮流玩具界最红的设计师，每当他有新作发布，总会带来一股疯狂的抢购热潮。
　　Kaws 欣然接受了这个与中国艺术家合作制作玩具公仔的邀请，最终的效果也令人满意。骷髅头，眼、手和脚上的“XX”标志，还有那对夸张的耳朵，是Kaws 作品的经典特征，这些特征也被用到了与岳敏君合作的这款玩具上。
　　两位迥然不同的艺术家— 一个来自中国，一个来自美国；一个从事架上油画和雕塑的创作、作品屡屡在美术馆展出，一个是把街头的广告牌当画板、从来不在画廊作展览—把各自作品中最具代表性的形象结合在一起，融合到一个玩具身上，这不能不说是一次非常有意思的“跨界合作”。
　　是艺术还是玩具？
　　艺术玩具，或者说玩具公仔、潮流玩具、设计师玩具、“Art Toy”??其实指的都是一种东西：一些由设计师、艺术家设计制作，尺寸由几厘米到几十厘米不等，由搪胶制成（偶尔也会出现木制和金属材质）的公仔玩具，主要面向青少年和成人消费者限量发售。
　　国内第一本介绍潮流、艺术玩具的书《玩偶私囊》的作者李国庆介绍说，搪胶玩具并不是什么新鲜玩意，我们小时候玩的可以放在澡盆里的扁嘴鸭其实就是正宗搪胶制品。在1999 年以前，搪胶是相对廉价、俗气的代名词。
　　1999 年，日本、美国的玩具业都不景气，所以给了香港玩具产业一个机会—当时在广告公司工作的MichaelLau，在香港艺术中心举办了一次个展，展览中，他将画作中一个街头风格的人物形象制作成6 英寸的搪胶玩具，引起了极大的反响。同年，香港设计师EricSo 也发布了24 个时装李小龙的活动人偶。仿佛一夜之间，在香港乃至全球都掀起了一股搪胶人偶的潮流。之后，这股潮流在世界上延伸出两种类型，一种是欧美系的设计师、艺术家玩具，比如Mark Ryden、Tim Biskup、GaryBaseman 等人的作品；另一种则是日本以Be@rbrick 为代表的潮流玩具。
　　近年来，艺术玩具的市场越来越大，全球的爱好者也越来越多。玩具公司每年都会邀请艺术家、时装设计师、建筑设计师甚至是娱乐明星跨界设计玩具。岳敏君此前也曾与Be@rbrick 合作，推出他手绘的一个“1000%Be@rbrick”玩具熊公仔，在拍卖会上拍出了120 万元人民币的高价。
　　具体到“Art For The Masses”，这是第一次中国艺术家的平面绘画作品被转化成玩具，而在此之前，村上隆、奈良美智等外国艺术家早已做过类似的尝试。
　　2006 年， 村上隆曾与日本的玩具公司合作，推出过名为“SuperflatMuseum”的系列口香糖食玩（一种日本特有的销售方式，商家为了更多的吸引小孩子的注意，会在一个盒子里同时放入零食和玩具），在日本的便利店里发售。这个系列里的玩具都由专门的雕塑家设计制作，其中既有村上隆早年雕塑作品的复刻版本，比如著名的“MissKo2”，又有根据他新画作里的卡通形象制作的小玩偶。每盒食玩里，除了有一个高10 厘米左右的玩具公仔，还有一份保证质量的认证证书、一本介绍这些玩具是根据村上隆哪些作品制作的小册子、一篇村上隆的专访以及—口香糖。
　　2007 年，奈良美智同样与一家日本公司合作，根据他早期的一幅插画作品，推出了高30 厘米、名为“SleeplessNight”的玩具公仔，限量300 个，附有奈良的亲笔签名和认证证书，售价1000美元。半年后，这件玩具出现在巴黎苏富比的拍卖会上，成交价近2 万美元。
　　与奈良的作品相比，村上隆的食玩在体量上比较小，售价更低，发售量更大。村上隆认为这些玩具同时也是艺术品，虽然跟他大型的艺术作品相比，这些玩具所面对的消费群体不同，但说到底还是同一种美学形式，“而且我很高兴这些消费群体能够融为一体”。
　　一切都要时尚化
　　街头文化、大众文化在商业化的刺激下蓬勃发展，让新一代年轻人把Kaws、村上隆们奉若神明，不论传统艺术界人士怎么皱眉，这些鲜艳美丽的玩具、涂鸦已成为年轻人心目中的艺术品。
　　2006 年，村上隆写了一本名叫《艺术创业论》的书，那时他已经因为与路易威登的合作而声名大振，名媛们需要在LV 店中注册排队，才能买到他设计的“樱桃包”。在书中他大胆宣称，艺术对自己来说是一种赚钱手段，若想让这艺术“事业”成功，既要舍得投入成本，又要拥有具有国际视野的宣传策略。
　　村上隆说，玩具不过是将艺术带入每个人生活中的另一种方式罢了：“艺术不一定要在画廊里才有，它也不一定要价值连城，甚至不一定优秀。但它要有娱乐性，要触手可及。”“Art for the Masses”所做的，也正是要让艺术“触手可及”。
　　创意总监包益民多年来从事创意产业的经营，被问到为什么会做“Art for the Masses”时，他说他喜欢玩具公仔，但一般的玩具能够提供的内涵和服务都太简单；他也热爱当代艺术，但当代艺术与大众的关系又非常疏远，所以他想到把这二者结合起来，让艺术品大众化，“Art for theMasses”的这5 件作品跟一般的玩具有距离，又比纯艺术品便宜。包益民说：“我认为，一切都要时尚化。”他认为自己正在做的，是把艺术家的作品时尚化，“时尚是一种有效的销售行为，我的原则是，LV 怎么做我就怎么做。”
　　“Art for the Masses”面向的消费者是“任何喜欢这种东西，有一点消费能力的人”。目前，中国的30 套已经订购一空，购买者有艺术家、收藏家、设计师、创意产业从业者等，包括没有收藏过艺术品的人，欧美市场则将在11月开始预售。

　　B：把中国当代艺术家有代表性的作品形象做成公仔，这样的做法与我们以往见过的设计师、艺术家与品牌联合推出公仔有何不同？
　　L：首先它们的性质不同，Art Toy本身是艺术品，而后者是商品。我们的理念就是做大众可以买得起的艺术品。其次制作过程不同，Art Toy 并不是由艺术家本身来设计制作的，而后者艺术家要参与设计。
　　B：据说这是第一次艺术家的作品从2D 平面变成3D 立体，但据我所知，村上隆和奈良美智已经做过类似的事情，这些公仔与他们的作品有什么区别？
　　L：这是我们第一次大胆的尝试，国外也没有类似的先例。村上隆和奈良美智是日本“新波普”艺术的领导者，他们的作品价格昂贵，让很多人虽然喜欢，但是无法拥有。我们的Art Toys 价格却可爱很多，100 套的限量既保持了它艺术品的价值，又可以让较多的人能够拥有。我们可以说是在做同样的事情，即艺术的跨界，但村上隆和奈良美智的原作本身就充满了动漫性，而我们这5 位艺术家的原作是严肃的。
　　B：“Art for the Masses”的意思是“给大众的艺术”，但实际上与我们通常理解的“大众”不同，这套公仔的定价远高于一般意义的公仔，远非大众消费得起的“艺术”。制定这样的定价出于怎样的考虑？
　　L：拉近艺术与大众的距离是我们策划这个项目的出发点。首先，比起上千万的油画作品，1 万美元左右的公仔价格确确实实让更多的人能将Art Toy带回家，尽管离真正的大众还是有距离的。其次，当代艺术给大众的印象是昂贵、沉重、难以理解，但是Art Toy 创造了一个亲和的语境，普通大众也可以理解、喜欢。所有的人，不论年龄，不论是否有艺术背景，都会觉得它们很可爱。真正让艺术走近大众，还有一条很长的路要走，但我们正在开始致力于做这件事，这是非常可贵的。
　　B：这样的合作对你来说，有着怎样的意义？以后还会不会继续这样的合作？
　　L：这是我的一次大胆尝试，集合著名艺术家、涂鸦大师和设计师一起来做这样一件事，迈出推出大众可接受艺术品的第一步，最后的结果是非常成功的。我感到欢欣鼓舞。这样的合作当然会继续，会每年发布一次，一直做下去。我们将探索艺术品能够在多大程度上接近大众。
　　B：会不会考虑扩大发售量、降低价格？
　　L ：这次我们只做100 套限量的公仔，不会再有了。